13.2.17

Lying with My Partner / Elana Katz


Bienala Internațională de Gravură Experimentală ediția a 7-a (IEEB7) cu tema Istorii Fabricate. Adevăr și ficțiune în istoria recentă, prezintă expoziția și performance-ul artistei Elana Katz (DE), Lying with My Partner.
Proiectul este realizat cu sprijinul Institutului Goethe din București.

Expoziție & Performance: Miercuri, 15 februarie 2017, ora 19.00, Atelier 030202 (Str. Sf.Vineri, nr.11, București) 
Perioada expoziției: 15 – 25 februarie 2017

Katz lucrează cu o colecție de pietre funerare pe care le-a găsit aruncate la gunoi într-un cimitir din Berlin. Originea acestora aparține unei zone a cimitirului dedicată "victimelor" celui de-al Doilea Război Mondial: bărbații și femeile au fost soldați germani, ofițeri de poliție, ofițeri ai forțelor aeriene, personal SS, prizonieri de război și civili.

Lying with My Partner este a doua lucrare a artistei în conexiune cu aceste pietre, ca urmare a seriei Unnamed din 2013. Ambele lucrări aparțin ideii de confruntare a umanității nenumitului celălalt, precum și a subiectelor precum ascunderea, protecția și memoria. Această nouă lucrare subliniază ideea de a fi, în nemișcare și posibil în dependență cu celălalt.

Elana Katz este o artistă conceptuală care lucrează în mediul artei performative. Operele sale confruntă convențiile culturale, examinează în mod critic complexitatea care se află în contradicții, și, astfel, își propune să creeze o experiență de dezvățare a presupusului. Bursele sale au inclus Grantul DAAD de studii universitare pentru Germania (2010), Fondul Franklin Furnace pentru Artă Performativă (2011), iar lucrarea în curs de desfășurare privind ștergerea istorică Memorie Spațiată (2011-prezent), pentru care lucrează în România, Moldova și în regiunea fostei Iugoslavii, a fost realizată în colaborare cu Institutul Goethe din București, Centrele Goethe din Cluj și Iași, Ambasada SUA din Kosovo și ale ambasadelor Israelului din Serbia și România. Katz a expus / performat la Muzeul Regal de Arte Frumoase din Belgia (2011), Diehl CUB Berlin (2013), Galeria P.P.O.W., New York (2013), Centrul Stacion pentru Artă Contemporană, Pristina (2014), Kunstwechsel, Aachen (2015), DNA Berlin (2015), și ROCKELMANN& Berlin (2016). A studiat la New York, la Școala de Design Parsons și are un Masterat de la Universitatea de Arte din Berlin (Clasa Katharinei Sieverding). Katz locuiește la Berlin din 2008. www.elanakatz.eu

Evenimentele IEEB7 se desfășoară în perioada 25 octombrie 2016 - 25 februarie 2017.
Programul IEEB7 poate fi accesat la www.experimentalproject.ro
Organizator
Experimental Project
Sponsori IEEB7
Erste Asset Management
Domeniile Sâmburești
Cu sprijinul: Barbara Baum, Viena

Parteneri: Institutul Goethe, Forumul Cultural Austriac, Institutul Balassi – Institutul Maghiar din București, Victoria Art Center, Muzeul National de Istorie Naturală Grigore Antipa , AlertStudio, Institutul de Istoria Artei “G. Oprescu” al Academiei Române, WASP/Working Art Space and Production, Asociația 4 Culture, Cărturești Carusel, Aiurart Spațiu de Artă Contemporană București, Atelier 030202

..........................

The 7th edition of the International Experimental Engraving Biennial (IEEB7) with the concept Fabricated Histories. Fact and Fiction in Recent History presents the exhibition and performance by Elana Katz (DE), Lying with My Partner
The project is developed with the support of Goethe Institute in Bucharest.

Exhibition and opening Performance: Wednesday, 15th of February 2017, 19.00h, Atelier 030202 (11 Sf. Vineri str., Bucharest)
Exhibition Period 15 – 25 February 2017

Katz works with gravestones that she found discarded at a Berlin cemetery garbage. The stones are from an area of the cemetery dedicated to “victims” from World War II: the men and women were German soldiers, police officers, air force officers, prisoners of war, and civilians.
Lying with My Partner is the artist’s second work connected with these stones, following her 2013 body of work Unnamed. Both pieces pertain to confronting the humanity of the nameless other, as well as the topics of concealment, protection, and memory. This new work emphasizes being, in stillness and perhaps even dependency, with this other.

Elana Katz is a conceptual artist working primarily in the medium of performance art. Katz’s work confronts cultural conventions, critically examines the complexity that lies within contradictions, and thus aims to create an experience of unlearning the assumed. Her grants have included the DAAD Graduate Studies Grant for Germany (2010), Franklin Furnace Fund for Performance Art (2011), and her ongoing work concerning historical erasure Spaced Memory (2011-present), in which she works in Romania. Moldova, and the region of former Yugoslavia, has been realized in cooperation with the Goethe Institute of Bucharest, Goethe Centers of Cluj and Iasi, the U.S. Embassy of Kosovo, and Embassies of Israel in both Serbia and Romania. Katz has exhibited/ performed at the Royal Museum of Fine Arts of Belgium (2011), Diehl CUBE Berlin (2013), P.P.O.W. Gallery, New York (2013), Stacion Center for Contemporary Art, Pristina (2014), Kunstwechsel, Aachen (2015), DNA Berlin (2015), and ROCKELMANN& Berlin (2016). She studied in New York at the Parsons School of Design and earned a Meisterschülerin title from the Berlin University of the Arts (Class of Katharina Sieverding). Katz has been based in Berlin since 2008.
www.elanakatz.eu

IEEB7 takes place between October 25th 2016 – February 25th 2017
IEEB7 program can be accessed on www.experimentalproject.ro
Organizer
Experimental Project
Sponsors
Proudly supported by Erste Asset Management
Domeniile Sâmburești
With the support of: Barbara Baum, Vienna

Partners: Goethe Institute, Austrian Cultural Forum, Balassi Institute – Hungarian Institute from Bucharest, Victoria Art Centre, National Museum of Natural History Grigore Antipa, Alert Studio, The Institute of Art History G. Opescu of the Romanian Academy, WASP-Working Art Space and Production, For Culture, Cărturești, Aiurart Contemporary Art Space in Bucharest, Atelier 030202

Afterimages – Art Practice in Times of Conflict / Ana Hoffner


Bienala Internațională de Gravură Experimentală ediția a 7-a (IEEB7) cu tema Istorii Fabricate. Adevăr și ficțiune în istoria recentă o are ca invitată pe artista Ana Hoffner (AT) care va susține o prezentare cu proiecție video: Persistența imaginii - Practica de Artă în vremuri de conflict. 
Prezența artistei la București este posibilă cu sprijinul Forumului Cultural Austriac.

Screening & Talk: Joi, 9 februarie 2017, ora 19.00, Atelier 030202 (Str. Sf.Vineri, nr.11, București) 

Persistența imaginii - Practica artistică în vremuri de conflict  

Imaginile de criză, conflict și război par să ne bântuie. Ele lasă amprente puternice în memoria noastră însă eșuează, destul de des să activeze empatia, solidaritatea sau posibilitățile de acțiune. Care sunt regimurile timpului performat de imaginile repetitive ale violenței cu care ne confruntăm? Cum să le analizăm și să le înțelegem? Și cum sunt posibile practicile artistice care încearcă să le schimbe conținutul? Prin intermediul performance-ului, artei video și fotografiei, voi propune o rearanjare a dimensiunilor politice actuale ale imaginilor de conflict și ale temporalităților lor.

Ana Hoffner este angajată într-o practică artistică menită să dezvăluie momente conflictuale din istorie și politică și reperează dimensiuni queer în reprezentarea acestora. Performance-urile sale, instalațiile video și foto caută să introducă temporalități, relații și spațialități între perspective și amintiri ale unor imagini iconice prestabilite și evenimente cu un bogat conținut performativ.
Hoffner folosește mijloace de apropriere, cum ar fi repunerea în scenă a unor fotografii, interviuri și reportaje și desincronizarea corpului și a vocii, a sunetului și a imaginii. Ea* și-a încheiat studiile doctorale în Programul de practică al Academiei de Arte Frumoase din Viena în 2014.
Lucrările Anei Hoffner au fost expuse la Kunsthalle, Wiener Secession, Kunsthalle Exnergasse, Künstlerhaus Passage, Kunstraum Niederösterreich, Neuer Kunstverein, Tanzquartier, 21er Haus și MUMOK Cinema în Viena și la Künstlerhaus Graz, Salzburg Kunstverein, Künstlerhaus Büchsenhausen și Muzeul de Artă Modernă Klagenfurt. A mai expus la LACE (Los Angeles Expoziții Contemporane), Muzeul de Artă Contemporană din Banja Luka, Stedelijks, Muzeul Hertogenbosch, City Art Gallery Ljubljana, HDLU Asociația Croată a Artiștilor Zagreb, Kunstraum BethanienBerlin și Centrul Cultural din Belgrad.

Credit foto: imagine din istalația video "After the Transformation", 2013, Foto: Yasmina Haddad.
Evenimentele IEEB7 se desfășoară în perioada 25 octombrie 2016 - 25 februarie 2017.
Programul IEEB7 poate fi accesat la www.experimentalproject.ro

Organizator
Experimental Project
Sponsori IEEB7
Erste Asset Management
Domeniile Sâmburești

Cu sprijinul: Barbara Baum, Viena

Parteneri: Institutul Goethe, Forumul Cultural Austriac, Institutul Balassi – Institutul Maghiar din București, Victoria Art Center, Muzeul National de Istorie Naturală Grigore Antipa , AlertStudio, Institutul de Istoria Artei “G. Oprescu” al Academiei Române, WASP/Working Art Space and Production, Asociația 4 Culture, Cărturești Carusel, Aiurart Spațiu de Artă Contemporană București, Atelier 030202

..........................

The 7th edition of the International Experimental Engraving Biennial (IEEB7) with the concept Fabricated Histories. Fact and Fiction in Recent History welcomes our guest Ana Hoffner (AT) who will be holding the talk with screening: Afterimages – Art Practice in Times of Conflict. Ana Hoffner’s presence in Bucharest is facilitated by the Austrian Cultural Forum.

Screening & Talk: Thursday, 9th of February 2017, 19.00h, Atelier 030202 (11 Sf. Vineri str., Bucharest)

Afterimages – Art Practice in Times of Conflict

Images of crisis, conflict and war seem to haunt us. They leave heavy imprints on our memory and fail thereby quite often to activate empathy, solidarity or possibilities of action. What are the regimes of time performed by repetitive images of violence we are confronted with? How to analyze and understand them? And how is art practice, which tries to shift their content, possible? Using performance, video and photography I will propose a rearrangement of actual political dimensions of images of conflict and their temporalities.

Ana Hoffner is engaged in an art practice that excavates conflictuos moments in history and politics and searches for queer sides in their visual cultural representation. Hoffner’s performances, video and photo installations seek to introduce temporalities, relations and spaces in-between established perspectives and memories of iconic images and highly performative events. Hoffner employs means of appropriation such as restaging photographs, interviews and reports and desynchronization of body and voice, sound and image. She* has finished the PhD in Practice Program at the Academy of Fine Arts Vienna in 2014. Ana Hoffner’s work has been shown in Kunsthalle, Wiener Secession, Kunsthalle Exnergasse, Künstlerhaus Passage, Kunstraum Niederösterreich, Neuer Kunstverein, Tanzquartier, 21er Haus and mumok Cinema in Vienna and in Künstlerhaus Graz, Salzburger Kunstverein, Künstlerhaus Büchsenhausen and Museum Moderner Kunst Klagenfurt. Additionally she* has shown her work in LACE
Los Angeles Contemporary Exhibitions, Galerie für zeitgenössische Kunst Leipzig, Museum of Contemporary Art Banja Luka, Stedelijks Museum s’Hertogenbosch, City Art Gallery Ljubljana, HDLU Croatian Association of Artists Zagreb, Kunstraum Bethanien Berlin and Belgrade Cultural Center.

Photo credit: image from the video installation "After the Transformation", 2013, Photo: Yasmina Haddad.
IEEB7 takes place between October 25th 2016 – February 25th 2017
IEEB7 program can be accessed on www.experimentalproject.ro
Organizer
Experimental Project
Sponsors
Proudly supported by Erste Asset Management
Domeniile Sâmburești

With the support of: Barbara Baum, Vienna

Partners: Goethe Institute, Austrian Cultural Forum, Balassi Institute – Hungarian Institute from Bucharest, Victoria Art Centre, National Museum of Natural History Grigore Antipa, Alert Studio, The Institute of Art History G. Opescu of the Romanian Academy, WASP-Working Art Space and Production, For Culture, Cărturești, Aiurart Contemporary Art Space in Bucharest, Atelier 030202

19.9.16

PEISAJUL COSMIC / COSMIC SCENARY



Scroll down for English

PEISAJUL COSMIC
Curator: Mihai Zgondoiu

Artiști: Linda Barkasz, Arina Bican, Ion Bîrlădeanu, Sergiu Chihaia, Ioana Ciocan, Ciprian Ciuclea, Mihail Coșulețu, Lavinia Crețu, Ștefan Radu Crețu, Gabi Stamate, Grig, Irlo, Radu Oreian, Dan Raul Pintea, Obie Platon, Cătălin Precup, Adrian Preda, Aurel Tar, Casandra Vidrighin, Mihai Zgondoiu.

30 septembrie - 30 octombrie 2016 
Vernisaj: vineri, 30 septembrie 2016, ora 19.00, ATELIER 030202 
(Sala Nouă TC), str. Sfânta Vineri nr. 11, Bucureşti
"Pe data de 30 septembrie 2016, după o călătorie spațială de aproape treisprezece ani lumină, sonda Rosetta își va încheia misiunea, prăbușindu-se controlat pe cometa 67P/Churyumov-Gerasimenko. Aceasta va fotografia pentru prima dată craterele active ale cometei mai mari de 100 m în diametru și de 50-60 m în adâncime.    
Patrick Martin, managerul misiunii Rosetta ESA afirmă: A fost o misiune de pionierat ce se apropie de sfârșit și care și-a lăsat cu siguranță amprenta din punct de vedere tehnic, științific și public, fiind un succes remarcabil, cu realizări incredibile, care contribuie la înțelegerea actuală și viitoare a sistemului nostru solar.
Expoziția "Peisajul Cosmic" nu are nici o legătură directă cu sonda spațială Rosetta, dar salută admirativ misiunea acesteia prin geografii și nostalgii peisagistice interioare. Sau nu!" Mihai Zgondoiu

Peisajul Cosmic este un eveniment exclusiv NAG#10.


Organizator: ATELIER 030202
Parteneri: Teatrul de Comedie, Asociaţia Euro CulturArt
Parteneri media: Agentiadecarte.ro, Radio
România Cultural, ArtClue, Revista ARTA, Modernism.ro, Bucharest-tips.com, ArtWall

..................................................................................................................................................


COSMIC SCENARY
Curator: Mihai Zgondoiu
Artists: Linda Barkasz, Arina Bican, Ion Bîrlădeanu, Sergiu Chihaia, Ioana Ciocan, Ciprian Ciuclea, Mihail Coșulețu, Lavinia Crețu, Ștefan Radu Crețu, Gabi Stamate, Grig, Irlo, Radu Oreian, Dan Raul Pintea, Obie Platon, Cătălin Precup, Adrian Preda, Aurel Tar, Casandra Vidrighin, Mihai Zgondoiu.

30th of September – 30th of October

Exhibition opening: Friday, 30th of September, 19:00, ATELIER 030202,
Str. Sfânta Vineri nr. 11, Bucharest

„On the 30th of September 2016, after an outer-space journey of almost thirteen light years, the Rosetta probe will conclude its mission with a controlled crash landing on the 67p/ Churyumov-Gerasimenko comet.
It will photograph for the first time the active volcanic craters of the comet that are larger than 100m in diameter and are 50 to 60m in depth.
Patrick Martin, the manager of the Rosetta ESA mission states: „It was a pioneering mission that is coming to its end and has most surely left its mark from a tehnical, scientific and public stand point as beeing a remarcable success, with incredible achievement, which contributes to our current and future understanding of the solar system.” 
The exhibition „Cosmic Scenay” has no direct connections to the Rosetta spacecraft, but it salutes admiringly its mission through geographical and nostalgic scenaries from within. Or not! Mihai Zgondoiu

COSMIC SCENARY is an exclusive NAG#10 event.


Organizer: ATELIER 030202
Parteners: Teatrul de Comedie, Asociaţia Euro CulturArt
Media Partners: Agentiadecarte.ro, Radio România Cultural, ArtClue, Revista ARTA, Modernism.ro, Bucharest-tips.com, ArtWal

11.6.16

A CONSTELLATION AWAY / Ana Daria Vlad


A CONSTELLATION AWAY 
Ana Daria Vlad
15 iunie - 4 iulie 2016 

Vernisaj: miercuri, 15 iunie 2016, ora 19.00, ATELIER 030202 
(Sala Nouă TC), str. Sfânta Vineri nr. 11, Bucureşti
Coordonator Atelier 030202: Mihai Zgondoiu

Lucrare de Licență  
Departamentul de Arte Textile și Design - UNArte

Coordonator ştiinţific:  conf. univ. dr.  Daniela Frumuşeanu
Colaboratori: lector univ. dr. asociat Georgina Andreescu,  lector univ. dr. arhitect Claudia Constantinescu, lector univ. inginer Luminiţa Fârnoagă, tehnician Rodica Marin
Invitat special: Iosif Kiraly

“…A constellation away” doreşte să arate societăţii urbane frumuseţea şi misterul cerului înstelat, care ne sunt “ascunse” din cauza poluării dar şi a faptului că am ajuns să privim mai mult spre ecranul telefonului decât spre infinitul cerului ori către scânteile din privirile umane.
Unul dintre conceptele de bază ale acestui proiect îl reprezintă constelaţia ca unitate de măsură – unitate de măsură ce cuantifică legăturile nevăzute dintre două persoane. Prin urmare, constelaţia coboară într-o clipă a sentimentului pur de infinit în fiinţa umană din suprareal în real şi ne diferenţiază, ne depărtează de ceilalţi, sau din contră, ne apropie, în funcţie de cum ni se ţes legăturile pe harta constelaţiei. (Ana-Daria Vlad)


Organizator: ATELIER 030202
Parteneri: Teatrul de Comedie, Asociaţia Euro CulturArt, UNArte, FADD
Sponsor: Rembrandt SRL
Parteneri media: Agentiadecarte.ro, Revista ARTA, Modernism.ro, Bucharest-tips.com, Dialog Textil, Top Business, Art Out, Piața de Artă


27.4.16

HUMANESQUE / Simona Vilau



HUMANESQUE
Simona Vilău
4 mai - 13 iunie 2016 
 
Coordonator Atelier 030202: Mihai Zgondoiu
Vernisaj: miercuri, 4 mai 2016, ora 19.00, ATELIER 030202 
(Sala Nouă TC), str. Sfânta Vineri nr. 11, Bucureşti
 
Scroll down for English
 
Expoziția Humanesque reunește lucrările pe pânză realizate de Simona Vilău în perioada 2014 - 2016. Aceasta este cea de-a șasea expoziție personală din ultimii zece ani și reprezintă o reîntoarcere la pictură, la solitudinea și lentoarea lucrului pe pânză. Deși artista a fost și este implicată în numeroase inițiative și întâmplări artistice, din postura de coordonatoare sau curatoare, având un comportament social racordat timpului său, în intimitatea atelierului sondează alte dimensiuni, mult mai simple și mai apropiate de un univers profund subiectiv, care variază de la o etapă existențială la alta. 
Pictura poate fi comparată cu un jurnal dezvoltat și proiectat pe parcursul vieții, în care înregistrează cele mai intense întâmplări și cele mai puternice imagini văzute sau inventate. După cum observa curatoarea Ioana Mandeal într-un eseu despre desenele Simonei Vilău, “în realitatea subiectivă descrisă de artistă, mișcările (sau rămășițele) vieții, intimitatea, relaționarea cu celălalt, măruntul și neînsemnatul zilei sunt (re)codificate permanent cu înțelepciunea unei priviri lenticulare de o deosebită intensitate emoțională, care pornește de la epiderma materiei, pentru a focaliza în profunzime și a o transcende.” 
Lucrările recente tratează teme ambigue și sensibile, inspirate dintr-o situație afectivă și socială nouă. “Maternitatea nu mă face o artistă mai bună, însă cu siguranță contribuie la îmbogățirea experienței mele artistice și o transformă în ceva omenesc, natural. (...) Copilul respiră regulat, perfect, a devenit a doua mea ființă. Îl aud respirând prin pereți, prin podea, prin sticlă, casa respiră odată cu el. Mama din mine e mulțumită atunci când copilul respiră.” (2016, fragment de jurnal)
 
Simona Vilău (n. 1983, Tîrgu-Jiu) este artistă și curatoare stabilită la București. A studiat pictură la Universitatea Națională din București, absolvind în 2006 licența la clasa profesorului Sorin Ilfoveanu și a asistentului acestuia, Alexandru Rădvan. A debutat în 2005 cu o expoziție personală, iar de atunci expune constant în diverse spații de artă contemporană din oraș. Mai multe despre activitatea sa profesională putem citi aici.
facebook event: http://bit.ly/1Ufqk6E


 
Organizator: ATELIER 030202
Parteneri: Teatrul de Comedie, Asociaţia Euro CulturArt
Sponsor: Murfatlar România SA
Parteneri media: Agentiadecarte.ro, Radio România Cultural, Senso TV, ArtClue, Revista ARTA, Modernism.ro, re:ART, Bucharest-tips.com
 

HUMANESQUE
Simona Vilau
May 4th - June 13th 2016 
 
Atelier 030202 coordinator: Mihai Zgondoiu
Opening: Wed, May 4th 2016, 7 PM,  ATELIER 030202 
(Sala Nouă TC), str. Sfânta Vineri nr. 11, Bucureşti
 
 
Humanesque is Simona Vilau’s sixth solo show and it comprises works on canvas from 2014-2016. It also represents her return to painting, to studio routine and solitude. Although she has been involved in many art projects and initiatives as a curator or coordinator, having an up-to-date social behaviour, the artist is preoccupied with a more intimate and simple approach on art in the loneliness of her studio.  
 
Her painting is projected like a life-long diary, where she depicts the most intense experiences and the most powerful known or invented images. As curator Ioana Mandeal observed in an essay about Simona Vilau’s drawings, “in the subjective reality she describes, the life movements or remains, the relationship with the others, the rope yarn and any insignificant fact of the day are permanently (re)codified through the wisdom of a lenticular outlook endowed with exquisite emotional intensity, which, starting from matter’s epidermis, focuses it in the depth and transcends it.” 
 
These recent works have ambiguous and sensitive themes, inspired by a new social and affective situation. “Maternity doesn’t make me a better artist, but it surely contributes to the enrichment of my artistic experience and it transforms it into something humanesque, natural. (...) The baby’s breathing is regulated, perfect, she became my second self. I hear her breathing through walls, through the floor, though the door’s glass, the whole house breathes along with her. The mother inside me is happy when the baby is breathing.” (2016, diary fragment)
 
Simona Vilau (b. 1983, Tirgu-Jiu) is an artist and curator based in Bucharest, Romania. She studied Painting at the National University of Arts from Bucharest, with professor Sorin Ilfoveanu and his assistant, Alexandru Radvan (class of 2006). She first opened a solo show in 2005, and since then she has been present, as an artist, in many contemporary art spaces around the city. More on her activity is to be found here.
facebook event: http://bit.ly/1Ufqk6E
 
Organizer: ATELIER 030202
Partners: Teatrul de Comedie, Asociaţia Euro CulturArt
Sponsor: Murfatlar România SA
Media partners: Agentiadecarte.ro, Radio România Cultural, Senso TV, ArtClue, Revista ARTA, Modernism.ro, re:ART, Bucharest-tips.com